Phân tích bài thơ Đây thôn Vĩ Dạ của Hàn Mặc Tử

Phân tích bài thơ Đây thôn Vĩ Dạ của Hàn Mặc Tử

Phân tích bài đây thôn vĩ dạ hay nhất

<3

Han Mike Tu – một trái tim, một tâm hồn lãng mạn đầy yêu thương, đã mở đầu cho tiếng thơ và tiếng khóc của nghệ thuật trước cuộc đời. Những lúc vui buồn, những lúc ông thả hồn vào thơ, những lúc ông nhận diện và vươn lên từ nỗi đau tâm hồn để viết nên những vần thơ tuyệt vời. Và bài thơ “Đây thôn Vida” đã ra đời trong những khoảnh khắc đẹp đẽ đó. Trong bài thơ, tình yêu trong sáng, nồng nàn hoà quyện với thiên nhiên tươi đẹp, tình riêng hoà với tình chung, bài thơ còn đượm một nỗi buồn.

Bạn Đang Xem: Phân tích bài thơ Đây thôn Vĩ Dạ của Hàn Mặc Tử

This Village là một trong những bài thơ tình hay nhất của Hammett. Một tình yêu rực lửa, đầy u uất, ẩn hiện trong cảnh sắc thiên nhiên, hòa quyện vào lòng người, thực và mơ, hư ảo và cụ thể, thêm tỏa sáng cho nhau.

Mở đầu đoạn thơ là lời trách móc nhẹ nhàng của nhân vật trữ tình.

Sao em không về làng vui chơi.

Chỉ một vấn đề thôi! Câu hỏi của một cô gái quê nhưng chứa đầy yêu thương và mong chờ. Bài thơ vừa thể hiện sự trách móc, vừa tiếc nuối cho sự tiếc nuối của cô gái dành cho người yêu vì đã lỡ đánh mất vẻ đẹp mặn nồng, ấm áp của miền quê – một cảnh quê ngoại ô đẹp và thơ mộng.

Cùng chú ý và thưởng thức vẻ đẹp của ngôi làng nhé:

Nhìn nắng mới

Vườn ai xanh như ngọc

Lá trúc che mặt.

Đặc điểm của thôn vi-quê cô gái gợi ý ở câu đầu của liên kết này đã được nêu rõ. Một bức tranh thiên nhiên kì vĩ mở ra trước mắt người đọc. Bức tranh mặt trời chiếu trên ngọn cây trầu bà đẹp rực rỡ. Mặt trời mọc là bắt đầu một ngày, cây trầu cao vươn mình đón tia nắng đầu tiên, vạn vật tràn ngập ánh nắng bình minh. Sao nắng mới dậy hoài niệm đến thế. Đoạn thơ làm ta chợt nhớ đến một câu thơ quen thuộc trong những bài thơ xuân.

Nắng xuân trong lành chiếu trên hàng dừa xanh dịu

Thanh niên ăn trầu ánh gươm xanh

Ánh sáng chơi với trái trắng non

Tan chảy trong lá chanh.

Nắng mới còn có nghĩa là nắng xuân, là sự khởi đầu của một năm mới nên luôn rực cháy. Đó là tia nắng đầu tiên chiếu xuống bản làng, nhưng chưa kịp chạm đến giàn trầu thì những giọt sương đêm đã trở nên rực rỡ, lấp lánh như những viên ngọc quý trong chiếc áo choàng nhung xanh mịn:

Vườn ai xanh như ngọc

Đôi mắt ấy như chạm nhẹ vào màu sắc của vạn vật, rồi vỡ òa trong ngỡ ngàng. Đến với bài thơ này, ta thấy đôi mắt trầm và rộng của nhà thơ. Không gian xanh mướt của khu vườn hiện ra, nhắm mắt lại bạn hình dung ngay ra màu xanh mượt mà, mỡ màng của khu vườn. Ở đó ta không chỉ cảm nhận được màu xanh tươi đẹp mà còn tràn đầy sức sống dịu dàng. Lá cành bị sương đêm gột rửa, hóa thành lá ngọc. Không xanh mướt cũng không xanh mỡ màng, chỉ có màu xanh ngọc bích mới lột tả được vẻ đẹp và sức sống vô biên của khu vườn. Màu xanh cao quý, lung linh, trong trẻo làm bừng sáng khu vườn. Dường như cả khu vườn được tắm mình trong làn không khí trong lành, trong lành không vương chút bụi trần. Lăng kính không khí đó thể hiện rõ hơn các đường màu của cảnh mà mắt thường của chúng ta không nhìn thấy. Không có tình yêu sâu nặng và nồng nàn dành cho Ngụy Đại, Hàn Kết Đồ không thể có những vần thơ trong sáng như vậy. Ai sinh ra và lớn lên ở Việt Nam, nhất là ở Huế, đều biết những câu thơ này:

Lá trúc che mặt.

Trong khu vườn của làng Navida, lá tre và chữ nghĩa sao có thể đẹp đến bất ngờ: lá trúc mảnh mai che chữ. Khuôn mặt của ô chữ – khuôn mặt ấy ngày càng hiện ra sau những chiếc lá trúc mơ màng, hư ảo.

Vida Village nằm bên bờ sông Hương êm đềm. Vì vậy, tác giả chuyển từ tả cảnh thôn quê bộc lộ tình cảm ở đoạn đầu sang tả cảnh sông nước tựa như mơ, như mơ, như mơ:

Gió theo gió theo mây

Nước chảy buồn, hoa ngô đồng nằm

Thuyền ai dừng bên sông Trăng

Liệu đêm nay trăng có quay ngược thời gian?

Gió và mây gợi nỗi buồn bởi nó bồng bềnh trôi bồng bềnh, giờ đây nó còn hiu quạnh hơn gió theo gió, mây theo mây, và sự chia ly của gió và mây, không thể bầu bạn, không thể làm bạn gặp nhau, sự chia ly giữa nhà thơ và người yêu có thể là vĩnh viễn. Phải chăng đây là tình cảm và nỗi nhớ nhung xa xăm của nhà thơ, và đây cũng là mặc cảm của những người già trong cuộc đời. Nỗi buồn tiễn biệt rồi chia tay, có chút bùi ngùi, có tâm trạng phân tán, đọng lại trong lòng người. Không thấy giọng văn tươi tắn, sôi nổi ở đoạn cuối, ta gặp lại Hàn Kết Đồ – một tâm hồn u sầu:

Nước buồn quá

Thật là một Xianghe ảm đạm, ám khói nơi những bông ngô xám đen xuất hiện. Một tâm hồn hung dữ như Hanmo, dòng sông Huế trôi dạt chỉ là một dòng sông buồn và cô đơn. Những bông hoa cũng khẽ đung đưa trong nỗi buồn xa xăm. Tâm trạng thay đổi là một thái độ của con người sống trong vòng quay đen tối, bế tắc của cuộc đời. Mặt nước sông Hương thật êm đềm, gợi nhớ những bến bờ xa, nổi những mảnh nổi. Tâm trạng vui – buồn mà buồn nhiều hơn, chúng ta gặp rất nhiều ở các nhà thơ Lãng mạn khác sống cùng thời Hán. Ý thơ buồn quá, tiếp tục ở hai dòng sau, nhưng với cách diễn đạt, tuyệt vời, là thực mà là mơ:

Thuyền ai dừng bên sông Trăng

Tối nay Tiểu Thảo rước trăng về?

Mọi thứ như tan vào vầng trăng quen thuộc của Hàn Motu. Khung cảnh thiên nhiên có tầm nhìn bao quát, vầng trăng tròn vành vạnh sáng lấp lánh trên mặt sông, soi bóng lấp lánh mặt nước sông và bãi bồi, với nhiều tư thế, biểu cảm khác nhau. Khung cảnh ấy nên thơ, nên thơ biết bao! Cũng rất tốt bụng! Dòng nước buồn đã thành dòng sông trăng lấp lánh, con tàu chở khách đã thành con thuyền trăng. Tác giả gửi gắm niềm mong mỏi, nhớ nhung, da diết của mình cho con thuyền trăng và cả dòng sông trăng. Những vần thơ lồng trong ngôn ngữ thơ thật tinh tế bổ sung cho xứ Huế mộng mơ. Tác giả viết những vần thơ nhẹ nhàng, sâu lắng nhưng chứa đựng tình yêu bao la, nồng nàn. Vầng trăng trong hai câu này là vầng trăng tròn của nhà thơ trước mối tình bất tử. Hàn Mạch rất yêu trăng, nhưng trăng trong các bài thơ khác không như vậy. Ánh trăng chói lọi, ma quái, ánh trăng tán tỉnh:

Gió nổi, trăng lặn

Xem Thêm: Soạn bài Luyện tập phân tích và tổng hợp | Soạn văn 9 hay nhất

Giả vờ tan thành một vũng vàng.

hoặc:

Trăng sáng nằm trên cành liễu

Chờ gió đông về.

Mặt trăng biến thành hơi thở, bao phủ tất cả cảm xúc và suy nghĩ của Hàn Mặc Đồ, đồng thời nó cũng hòa vào cơ thể anh. Chính anh ta là thế giới và con người. Trong thơ ông, trăng trở nên vô định, vô hình, mê hoặc, hãi hùng:

Thuyền ai cập bến sông Trăng

Bạn có thể giúp tôi đưa mặt trăng quay ngược thời gian không?

Trăng ở đây có phải là trăng vui không, thuyền không kịp về với người trên bến? Câu hỏi thể hiện sự lo lắng về một số phận không có tương lai. Han Motu hiểu ra bệnh tình của mình, nên mặc cảm vì kiếp người ngắn ngủi, trăng không về kịp, Han Motu không đợi được vầng trăng hạnh phúc ấy, một năm sau anh vĩnh biệt cõi đời.

Nhưng hiện tại, người ta sống và mơ mộng:

Mơ khách phương xa, khách phương xa

Áo sơ mi trắng quá trắng;

Có sương mù ở đây

Xem Thêm : Quy định của pháp luật về bán hàng rong? Giải pháp cho mua bán hàng rong

Ai biết tình yêu của ai bền chặt?

Trái tim khao khát tình yêu và nỗi đau của tình yêu, anh đã viết trong những bài thơ của mình. Và rồi mọi thứ dường như đang trôi trong một giấc mơ và một giấc mơ hy vọng. Màu áo trắng cũng là màu nắng của Vader, nhưng nhìn vào nó, tác giả choáng ngợp và ngây ngất trước sự ngây thơ, trong sáng và cao thượng của người tình.

Dường như giữa người đẹp áo trắng ấy và nhà thơ có một khoảng cách nào đó, khiến nhà thơ không khỏi nghi ngờ:

Có sương mù ở đây

Xem Thêm : Quy định của pháp luật về bán hàng rong? Giải pháp cho mua bán hàng rong

Ai biết tình yêu của ai bền chặt?

Đoạn thơ tả cảnh thực ở Huế – kinh thành khói lửa. Trong sương khói ấy, con người dường như phai nhạt, lẽ nào tình người cũng phai nhạt? Nhà thơ không viết về cảnh mà chỉ viết về tâm trạng của chính mình, có biết bao cảm xúc trong bài thơ đó. Những cô gái da màu thật kín đáo, ẩn sâu trong màn sương và trở nên xa vời, liệu yêu có làm nên giàu có? Tác giả không dám khẳng định tình cảm của người phụ nữ Huế mà chỉ nói:

Xem Thêm : Quy định của pháp luật về bán hàng rong? Giải pháp cho mua bán hàng rong

Ai biết tình yêu của ai bền chặt?

Lời bài hát như một lời nhắc nhở, không thể hiện sự tuyệt vọng hay hy vọng, chỉ là sự thất vọng. Nỗi thất vọng của một trái tim khao khát một tình yêu không bao giờ trọn vẹn. Bài thơ càng hay càng đáng thương, khép lại nhưng lòng người vẫn thổn thức. Cả bài thơ được nối kết bằng từ ai mở ra: vườn ai xanh như ngọc, bên con thuyền neo bến sông trăng, cuối cùng ai biết tình ai có đậm đà? Làm cho ngôi làng thêm khói và huyền bí.

Làng Vida này là một bức tranh tuyệt đẹp gắn kết thiên nhiên và lòng người với kỹ năng lắng nghe khơi gợi qua tâm hồn giàu tưởng tượng và quan tâm của nhà thơ.

Sau bao nhiêu năm, mối tình nguội lạnh vẫn nóng bỏng, lay động và day dứt trong lòng người đọc.

<3

McCarthy Han là một trong những nhà văn xuất sắc của thể loại thơ Lãng mạn. Thơ ông có nhiều sắc thái khác nhau, có bài đẫm nước mắt, nhưng cũng có bài trong trẻo và thuần khiết lạ thường. Bài thơ “This Village Is Vader” là một trong những bài thơ tình hay nhất của Hen McTaw. Bài thơ này được viết khi ông lâm bệnh nặng nên chất chứa nỗi buồn sâu sắc.

Bài thơ bắt đầu bằng một câu hỏi:

“Sao em không về làng chơi?

Vida Village nằm bên bờ sông Hương thơ mộng, đầy thơ và văn xuôi. Câu thơ là một câu hỏi, một lời trách móc nhẹ nhàng nhưng cũng là một lời mời gọi mọi người hãy đến Đắcun để ngắm nhìn cảnh đẹp nơi đây. Thực ra, đoạn thơ sau nói về phong cảnh thôn quê:

“Ngẩng đầu nhìn mặt trời, trời lại sáng

Vườn ai xanh như ngọc

Lá tre che mặt chữ”

Trầu cau là nét tiêu biểu của làng quê Việt Nam, bởi dân tộc ta có tục ăn trầu từ ngàn đời nay. Cây trầu bà còn gắn liền với bao câu chuyện tình yêu mà ông cha ta đã kể từ ngàn đời nay. Không những thế, hàng trầu trong thơ Hàn Kết Đồ còn thắp cho trời thêm một tia nắng mới, hay nó là biểu tượng của niềm vui, sức trẻ, sức sống của tình yêu.

Phóng tầm mắt ra xa là một khu vườn xanh mướt. Những khu vườn được chăm sóc rất tốt nên xum xuê, tươi tốt. Tác giả sử dụng thuật ngữ “mượt” để chỉ cả tán lá bóng và tươi tốt cũng như màu xanh ngọc tuyệt đẹp của tán lá. Ở đó tỏa sáng một cảnh quan và con người khỏe mạnh, đầy sức sống.

Trong khung cảnh thiên nhiên tươi đẹp rực rỡ, một bóng người xuất hiện càng làm cho khung cảnh thêm sinh động. Cây tre là biểu tượng của người quân tử, nhưng lại che khuất mặt ai, chẳng lẽ là khách làng Vĩ? Thật là một hai bức tranh đẹp và hài hòa, làm cho khung cảnh này càng nên thơ và đẹp như tranh vẽ.

Xem Thêm: Đọc hiểu – Đề số 10 – THPT

Những câu thơ tiếp theo, khung cảnh càng mở rộng, gió, mây, sông lững lờ trôi:

<3

Nước chảy buồn, bông ngô rung”

Hai câu thơ tuy tả cảnh thiên nhiên nhưng cũng ẩn chứa nỗi niềm con người, khiến cho cảnh trở nên hiu quạnh. Thông thường gió thổi mây bay, mây gió thường đi đôi với nhau, nhưng ở đây gió với gió, mây với mây tách rời nhau, mỗi thứ có một phương hướng riêng. Dòng suối cũng buồn, hai bên có những bông ngô đồng khẽ đung đưa. Đây là một khung cảnh hiện thực của làng Ngụy, khung cảnh thơ mộng, nhẹ nhàng cảm động nhưng nhà thơ cũng lồng vào đó cả tâm trạng của mình. Riêng cô, một nỗi buồn chua xót vì tiếc nuối khi không gặp được người trong mộng.

Hàn Mặc Đồ là người rất yêu trăng, nhiều bài thơ của ông lấy trăng làm đề tài. Cũng trong bài thơ này. Hình ảnh vầng trăng hiện lên một cách độc đáo:

“Thuyền ai dừng trên sông Trăng

Đêm nay em có đợi trăng về không?

Vầng trăng là biểu tượng của cái đẹp, hòa bình và hạnh phúc. Thế nhưng, nhà thơ lại trầm ngâm hỏi, có ai đưa trăng về kịp không? Hỏi người khác, hoặc hỏi chính mình. Câu hỏi này thể hiện sự hoang mang, mặc cảm của nhà thơ về tình yêu dang dở, muộn màng và vô trách nhiệm.

Dòng thời gian trong bài thơ trôi qua thật nhanh. Vừa sớm mai khu vườn xanh ngọc bích, vừa thoảng chiều chiều bên bến Trăng và Mộng.

“Mơ khách phương xa, khách phương xa

Áo của tôi trắng quá”

Vì quá nhớ chàng, vị khách phương xa thậm chí còn lọt vào giấc mơ của Hàn Kết Đồ. Hình ảnh của giấc mơ vừa gần vừa xa, vừa gần vừa xa, ngoài tầm với. Màu áo trắng đặc trưng của áo dài – đồng phục quen thuộc với nữ sinh xứ Huế. Mối tình đơn phương của nhà thơ dành cho cô gái trong sáng, ngây thơ vẫn là một nỗi đau trong lòng chưa bao giờ nguôi ngoai.

“Ở đây có sương mù

Ai biết tình yêu của ai bền chặt? Trong sương mù bao la, hay trong cuộc sống đầy hư ảo, liệu đối phương có còn nhớ đến hình bóng trong tâm trí đối phương? Câu hỏi cuối cùng giống như hỏi “ai”, nhưng nó cũng đang tự hỏi chính mình. Chỉ trái tim này ghi lại thôi, nhưng cuộc đời quá ngắn khiến anh có quá nhiều nuối tiếc về mối tình dang dở. Thay vào đó nó đau!

Tình yêu trong thơ Hàn đẹp mà buồn! “Đây thôn Vĩ Dạ” là một bức tranh cuộn tuyệt đẹp về làng quê xinh đẹp bên dòng sông Hương thơ mộng. Tuy Bác lâm bệnh nặng nhưng không vì thế mà trong thơ có sự tuyệt vọng sâu sắc. Ta chỉ còn thấy đâu đây sự tiếc nuối của một kiếp người ngắn ngủi, của một kiếp người dang dở. Chúng ta càng khâm phục một nhân cách cao cả, dù gặp bao khó khăn vẫn dùng những lời lẽ tế nhị nhất, tình cảm cao đẹp nhất để gửi đến người mình yêu.

<3

Ai sinh ra và lớn lên trên cõi đời này không ai không biết đến bài thơ “Lời nhắn trăng” của một nhà thơ nổi tiếng không kém vào những năm 1930. Người đọc tên trong tâm trí mỗi người. Ông là “một hồn thơ mạnh mẽ nhưng luôn quằn quại trong đau đớn, dường như giữa tâm hồn và thể xác đang diễn ra một cuộc đấu tranh, giằng xé quyết liệt”. Ông đã “tạo ra cho thơ mình một thế giới nghệ thuật điên cuồng, ma quái, xa lạ với đời thực”. Có lẽ vì thế mà trong Thi nhân Việt Nam, Hoài Thanh, Hoài Chân liệt Hàn Mặc Tử cùng với Chế Lan Viên vào nhóm thơ “dị”. Chưa hết, ngoài những câu thơ điên rồ đó, còn có những dòng rõ ràng đến kinh ngạc. “Đây là làng của Vader” được trích dẫn trong “Những bài thơ điên” là một trong những bài thơ như vậy. Nó là sản phẩm của nguồn gốc thi ca kỳ lạ đó – lời thú nhận về cuộc đời của một tình yêu đơn phương vô vọng, nhưng bên dưới mỗi đường nét tươi sáng là căn bệnh ung thư của tác giả. Bài thơ này còn là tình yêu thiên nhiên, tình người thiết tha – chất chứa bao kỉ niệm, sống mãi trong kí ức ông. Vì vậy, đọc bài thơ này, chúng ta thấy được một khía cạnh rất đẹp trong trái tim của nhà thơ.

“Đây thôn Vĩ Dạ” – Tuyệt tác thơ này đã gây nhiều tranh luận bởi vẻ đẹp không chỉ về nội dung mà còn về giọng điệu, ngôn từ, nghệ thuật hình ảnh. Việc sử dụng tài tình nhưng cảnh ít hơn tình nên cả bài thơ là một giai điệu du dương được cất lên từ chính trái tim của nhà thơ. Có tài liệu cho rằng bài thơ lấy cảm hứng từ một bức ảnh chụp phong cảnh Huế và lời chào của hoàng cúc – người tình đơn phương của ông từ thuở xa xưa – một cô thôn nữ dịu dàng, duyên dáng. tấn. Nhưng bản đồ làng mà Hoàng Cúc gửi cho tác giả chỉ là cái cớ trực tiếp để làm thơ, còn động lực và nguồn cảm hứng sâu xa, hàn mặc tử đã nằm sẵn từ lâu, chỉ chờ dịp bùng phát. .Đó chính là vẻ đẹp của dáng người thướt tha – nơi đã ghi dấu ấn khó phai trong lòng người con gái, đồng thời cũng để lại trong lòng tác giả một mối tình đơn phương:

“Sao em không về làng chơi?”

Xứ Huế mộng mơ luôn là nguồn cội của biết bao văn nhân, biết bao người đã viết nên những bài văn xúc động về xứ mộng mơ này: “Đã bao lần lên xứ Huế mộng, đã bao lần ôm Huế mộng? Tình ngọt ngào” hay “về Huế đội nón thơ, giữ non sông…”, Huế trong bài hát, trong lòng ai, nay trong thơ Hàn Mộng Đồ. Bài thơ mở đầu bằng một câu hỏi mang nhiều sắc thái: hỏi han, nhắc nhở, quở trách, giới thiệu và mời gọi mọi người. Bài thơ có bảy chữ mà có tới sáu thanh điệu đặt liền nhau làm dịu đi giọng điệu trách móc mà sao thiết tha, sầu não biết bao! Nhưng ai trách, ai hỏi? Không phải Yuju mà Hàn Mạt Tử, một chủ thể trữ tình, đã đặt ra câu hỏi đau xót này từ niềm khao khát sắc màu của nhà thơ. Làng Ngụy có gì đặc biệt hấp dẫn không, phải chăng tác giả đang thúc giục mọi người đến đó? Ba câu tiếp theo sẽ miêu tả một hình ảnh chung – Vườn thông:

<3

Những làng quê hiện lên trong thơ Hán thật bình dị mà đẹp! Với tình yêu thiên nhiên, tác giả đã cho ta thấy một bức tranh thiên nhiên kì vĩ, đẹp đến nao lòng. Đặc biệt là thôn Vĩ và cả xứ Huế như được tô vẽ bởi ánh bình minh và những khu vườn quen thuộc. Đây là ánh nắng mà chúng ta đã thấy trong bài viết “Chunshu” của tác giả:

“Dưới nắng cháy, khói nấu mơ tan, mái tranh dát vàng.”

Xem Thêm : So sánh từ ta với ta trong 2 bài thơ Qua đèo Ngang và Bạn đến chơi

Mặt trời trong thơ chữ Hán thường được gọi là “ngày mới”, “ngày mai” gây ấn tượng mạnh, ở đây là “mặt trời mới”. Từ “nắng” đem lại sức nóng cho bức tranh và cuộc sống, ánh nắng ở đây trong veo, rực rỡ chiếu lên cây trầu còn lấm tấm sương đêm. Hàng trầu xuất hiện vào một thời điểm đặc biệt, gắn liền với “nắng mới” trong trẻo, tinh khiết, cụ thể, gợi cảm của buổi sớm mai.

Nắng mới còn có nghĩa là nắng xuân, là khởi đầu của một năm mới nên luôn rực rỡ và ấm áp. Đó là tia nắng đầu tiên rọi xuống bản làng, rơi thẳng xuống những khu vườn xanh tươi mơn mởn, làm cho những giọt sương đêm lấp lánh như những viên ngọc quý trong chiếc áo nhung xanh mềm mại. :

“Vườn ai xanh như ngọc”

Câu này dùng đại từ “ai” để chỉ người Huế. Phải chăng bài thơ thực sự có vẻ đẹp lung linh bởi nó mang một màu sắc “mượt”? Hay vì nó được so sánh với “đá quý”? Khu vườn đồng quê hùng vĩ tỏa sáng như một viên ngọc trai lấp lánh vào không gian sách xanh của nó. Khung cảnh giản dị nhưng vô cùng đẹp đẽ, chỉ bằng vài từ miêu tả “mát mẻ”, “xanh như ngọc”, Hán Kết Đồ đã tạo nên một khung cảnh thôn quê sôi động, rực rỡ. Như vậy chứng tỏ nhà thơ là một nhà văn có óc quan sát siêu phàm và trí tưởng tượng phong phú. Và khi có người thì khung cảnh như sống lại, nhưng con người ở đây không toàn diện từ đầu đến chân, chỉ là vẻ mặt thận trọng, hiền lành và tốt bụng thôi :

“Tấm che bằng lá tre”

Ở đây có một chút phong cách cổ điển Á Đông, khuôn mặt nhân vật “Người” đầy duyên dáng và sang trọng, nếu nói “Lá trúc che” thì chỉ có thể nói là một cô gái rất xinh đẹp. trên lá tre Thiếu nữ e ấp phía sau chứng tỏ “Vườn ai” và Vườn thiếu nữ là duy nhất. Sự chung sống hài hòa giữa con người và thiên nhiên tạo nên tinh thần và linh hồn của Shidu Vida. Trong tâm trí của Hàn Kết, đó là một ngôi làng của tình yêu và nỗi nhớ.

Thôn Vĩ nằm ngay bên dòng sông Hương êm đềm, nhịp sống của người dân nhất định sẽ bị chi phối bởi sự êm đềm của dòng sông Hương: “Sông Hương nước lặng trôi” – nhẹ nhàng mà rất đẹp. Tác giả chuyển từ tả cảnh làng quê ở đoạn đầu sang tả cảnh sông nước, với niềm khao khát, nỗi nhớ và nỗi sầu hư ảo như một giấc mơ. Ở phần thứ hai, tâm trạng của tác giả đã thay đổi nên bước vào phần này tức là bước vào không gian tâm trạng của chính Hàn Kết:

“Gió theo gió, mây là mây, là nước, là hoa ngô đồng, là thuyền, ai trông cậy vào sông là sông, đêm nay trăng về”

Hiện thực đồi trụy bắt đầu bao trùm lên toàn bài thơ. Vần 4/3 của bài thơ này thêm hai hình ảnh đối lập “gió” và “mây” gợi lên nỗi buồn vì mây gió lang thang bay thẳng vào thơ Hàn Kết Đồ. Nỗi buồn nội tâm của nó cộng với câu thơ của tác giả càng làm cho nó thêm hoang vắng: gió đi đường gió, mây đi đường mây, gió và mây đi, không còn là bạn của nhau . Nhau nhau, nên không có lý do gì để gặp lại nhau. Mượn hình ảnh mây và gió, tác giả muốn nói lên nỗi niềm của mình về sự chia ly giữa mình và người yêu, có thể cuộc chia ly này là vĩnh viễn, bởi Hàn Mot Tu giờ đã là một người tàn tật nằm chờ chết. Ta không còn thấy giọng thơ tươi tắn, sôi nổi ở đoạn trước mà bắt gặp một tâm hồn buồn man mác:

“Nước buồn và yếu ớt”

Của những bông ngô đồng xám xịt, trông thật thê lương làm sao. Bằng cách nhân hóa “dòng nước buồn” hình ảnh dòng nước trở nên buồn xa vắng. Là “Dòng sông buồn” bởi vì nó mang một tâm trạng buồn, hay là nỗi buồn của Fengyun để lại nỗi buồn trong dòng sông? Câu thơ này dường như cũng nói lên nhịp sống thường ngày của người dân nơi đây: một lối sống lặng lẽ và buồn tẻ. Hình ảnh “bắp nở” gợi một nỗi buồn hiu quạnh, một nỗi buồn đi từ trời xuống đất, từ đất, gió, mây đến nước và bông ngô trên sông. Đằng sau những khung cảnh đó là tâm trạng của một người, trĩu nặng nỗi buồn chia tay, sự vô vọng của tình yêu, tất cả giờ chỉ là ảo ảnh trong giấc mơ.

Xem Thêm: Ý nghĩa hoa bồ công anh trong nghệ thuật xăm hình

Trong xu thế trôi đi và trôi đi, nhà thơ chợt mong có một thứ có thể lội ngược dòng và “trở về” với mình, và đó chính là “vầng trăng”:

“Thuyền ai đậu ở sông Trăng, đêm nay có kéo được trăng về không?”

Không gian trăng rằm, sông trăng, bến trăng, thuyền trăng… Không gian “bến sông trăng” nghe sao mà quen thuộc: “Bến sông trăng nhớ em da diết, hẹn gặp lại em lại .Trong buổi chia tay cung đình không có “trăng vui” niềm ước mong trăng trở lại của nhà thơ là một kiểu ước, một kiểu tri kỉ, một kiểu cứu tinh.Chiếc thuyền có chở trăng về không. còn kịp và để người trên bến đợi?— — Những câu nghi vấn thể hiện sự lo lắng về một số phận không có tương lai. Tác giả hiểu được căn bệnh của mình nên mặc cảm về sự ngắn ngủi của cuộc đời mình. Giờ đây, đối với ông, cuộc đời là một cuộc chạy đua với thời gian, và ông luôn tận dụng từng ngày, từng lớp trong thời gian ngắn ngủi. Chữ “kịp” nghe thật não lòng và gợi cho người đọc sự ngậm ngùi. Hỏi “Đêm nay có rước trăng về kịp không?” ” Kèm theo những hình ảnh hư và thực ở cuối bài thơ như lo lắng, bồn chồn, hi vọng,… vật ra đi không biết bao giờ trở lại.

Tiếp theo câu cuối, vế thứ ba thể hiện niềm khao khát thế giới bao la của nhà thơ. Đó là một sự hi vọng, một sự chờ đợi, một sự khao khát, một sự lo lắng không nguôi. Tuy lời thơ đầy hoang vắng nhưng tác giả vẫn gợi cho ta vẻ đẹp của xứ Huế và con người nơi đây:

“Ta mơ thấy khách phương xa, khách phương xa áo trắng nhìn không thấy Nơi này sương mù biết ai tình ai hơn?”

Vườn đẹp, trăng đẹp, nay lại thêm bóng dáng kiều diễm của “lữ khách phương xa”. Điệp từ “Lữ khách” được kết hợp với nhịp thơ 4/3 thể hiện niềm khao khát khát khao của tác giả. Đó cũng là một cách nói về khoảng cách, nhưng không chỉ về mặt không gian mà còn về mặt tinh thần và cảm xúc. Có thể “khoảng cách” là khoảng cách về thời gian và không gian, nhưng cũng có thể là “lòng người xa cách” nên tất cả đều được cô đọng lại trong từ “ước mơ”. Hình ảnh “sương khói” và cụm từ “vô hình” gợi cho người ta hình ảnh cô thôn nữ bồng bềnh trong mộng gợi cho nhà thơ một cảm giác u uất, bối rối. Nhưng tại sao lại “vô hình”? Có lẽ vì tà áo trắng của cô gái huệ trắng quá lẫn trong sương. Thực ra “không thấy” không có nghĩa là không thấy, chỉ là một cách nói của Bai cực tả thể hiện Bai một cách kỳ lạ và bất ngờ. Và dường như có một khoảng cách nào đó giữa người đẹp áo trắng và chàng thi sĩ khiến nhà thơ không khỏi nghi ngờ:

“Nơi đây đầy sương mù, biết ai thương ai hơn?”

“Nơi Này Sương Mù” miêu tả một khung cảnh mờ ảo hư ảo, xung quanh là sương khói, khiến ta nhìn thấy người này ở nơi giao nhau của hai thế giới sinh tử, còn vạn vật trong thế gian đều u ám đến quỷ dị. Bài thơ này diễn tả nỗi đau của một người đối mặt với “sinh, lão, bệnh, tử”. Tác giả muốn cố chấp, muốn cố chấp nhưng không thể, bởi cảnh vật và cuộc đời trước mặt chỉ là “sương mù” và “khói”. Điều đặc biệt ở hai bài thơ này là ngoài nói về nỗi đau, tác giả còn miêu tả rất chân thực khung cảnh Huế – thành lũy khói lửa. Trong làn sương khói ấy, con người như nhòe đi, và có lẽ nhân tính của họ cũng đã biến mất nên tác giả rất sợ hãi. Tác giả không chắc về tình yêu của mình với Thuận Nữ, chỉ nói “Ái” – chữ “Ái” như xuyên suốt cả bài thơ, khổ thơ nào cũng có bóng dáng “ai”, chữ “vườn ai”, thuyền “vườn ai”, và bây giờ “ai biết tình ai dạt dào”. Những câu thơ vang dội như một khúc bi tráng, và nỗi đau của Han Mektu dường như lan rộng đến hư không. Lời bài hát như nhắc nhở, nhưng không thể hiện sự tuyệt vọng hay hy vọng, mà phảng phất một chút mất mát. Nỗi thất vọng của nhà thơ – Bậc thầy “khuấy động” tình yêu không bao giờ có thể dừng lại, một trái tim khao khát tình yêu không có tình yêu mãi mãi, không bao giờ trọn vẹn. Như một sự bao biện, vần thơ càng khiến ta cảm thông, thương xót tác giả hơn.

Bài thơ mở đầu bằng câu hỏi tu từ “Sao em không về quê chơi?”. Và kết thúc bài thơ cũng là câu hỏi tu từ “Biết tình ai đậm đà”? Nó làm cho cảm xúc của tác giả được đẩy lên cao hơn. Câu hỏi tu từ trong bài hình như càng lúc càng cao? Cảnh đẹp nhưng hình ảnh khu vườn xanh mướt, bến sông trăng, con thuyền và tình yêu của tác giả dường như vô tình bị nhòe đi tạo nên một không gian bao la, phù hợp với tâm trạng của nhà thơ. – Một người đàn ông trên bờ vực của sự sống và cái chết. Bức tranh lung linh, đầy hư ảo và thơ mộng, nhưng với quan niệm nghệ thuật của chủ thể trữ tình trong đó, nó cũng trở nên đượm buồn, man mác nhưng trìu mến. Quả thật, giọng thơ này chỉ cô đọng ở chữ “sầu” nhưng không làm người ta buồn, bởi đằng sau nỗi buồn của nhà thơ, ta thấy được một tình yêu thiên nhiên mãnh liệt, cháy bỏng, yêu thiên nhiên, khao khát một sự ấm áp hơn. đời sống. Chi tiết, nghệ thuật và bố cục được truyền tải bằng chính cảm xúc của họ. Đọc cả bài thơ, ta không thấy một sự khiên cưỡng nào mà ngược lại, ta như được sống trong thế giới mộng ảo của nhà thơ. Bài thơ này là sự kết hợp và hài hòa của cảm xúc và cảnh vật, thể hiện vẻ đẹp và sự thuần khiết của quê hương Hammett vĩ đại.

“Đây thôn Vida” vẽ nên một cuộn tranh tuyệt đẹp về cảnh vật và con người bình dị qua tâm hồn giàu trí tưởng tượng, yêu đời của một nhà thơ đa cảm. Tác giả Hàn Kết đã sử dụng nghệ thuật liên tưởng của câu hỏi tu từ xuyên suốt bài thơ để phác họa nên một khung cảnh nên thơ, đẹp như tranh vẽ và rực rỡ, trong đó ẩn chứa nỗi lòng của chính nhà thơ. Trên đời, nỗi đau của cuộc đời ngắn ngủi. Dẫu vậy, anh vẫn sống hết mình trong nỗi đau tinh thần và thể xác. Điều đó chứng tỏ ông không hề buông mình xuống dòng sông số phận mà đã nỗ lực vượt qua để khi từ giã cõi đời này không phải hối tiếc. Bao năm trôi qua, tình yêu của Hàn Kết vẫn tươi mới, nóng bỏng và day dứt trong lòng người đọc. “Tình trong mộng của kẻ cùng khổ có một sức bay lạ lùng” nhưng nó bình dị, trong sáng và đẹp đẽ như một ngôi làng lớn. Đây là một nghệ sĩ tài hoa, một trái tim luôn khóc vì tình yêu, một hồn thơ biết biến những vui buồn của đời người thành những đoá hoa thi ca, mà thơm nhất, tinh khiết nhất là “Đây thôn đại”.

<3<3 Hình như cuộc đời ngắn ngủi trên đời này là dành cho tình yêu. Yêu điên cuồng thế giới… bất chấp bệnh tật của mình. Nỗi buồn trong thơ người có nhiều cung bậc, có khi bi đát, có khi nghiệt ngã… nhưng đều âm vang một niềm khao khát sống đến tuyệt vọng. Đọc mấy câu, mấy câu thơ, ta thấy day dứt, da diết, nhưng cũng có những bài thơ mang cho ta một nỗi buồn rất tinh tế – “Đây thôn Vĩ Dạ” là một bài thơ như thế với cảnh sắc và lòng người xứ Huế cao đẹp. Thấm đẫm nỗi buồn sâu thẳm:

Sao em không về làng chơi? Nhìn nắng trên cây trầu, vườn đầy nắng mới xanh như ngọc bích, lá trúc che mặt. Gió xuôi theo gió, mây cuộn mây thả, mũi tên nước lo, hoa ngô lay thuyền, trăng sáng đêm nay ai rước về? Mo Keyuan, Yuan Keyuan. Áo trắng nhìn không rõ Ở đây sương mù Ai biết tình ai bền chặt?

Vườn Huế mộng mơ và nên thơ, đẹp và nhạy cảm. Nắng sớm ở Đắcun như hắt những tia sáng rực rỡ lên những cành lá còn đọng sương đêm. Khi bình minh vàng óng, khi bạn ùa lên bầu trời đêm, hòa quyện với cây cỏ, ngước mắt lên là những hàng trầu bát ngát nắng, “nắng trầu cau” có lẽ chỉ có nắng trong veo ở Weicun . Sau đó, tôi nghĩ rằng tôi có thể cảm nhận được mùi của ánh nắng chiếu vào không gian, mùi hương rất thoang thoảng của hoa trầu bà mới nở. “Nhìn mặt trời mọc, mặt trời mọc mới”, bảy từ của bài thơ “nắng”, khiến chúng ta có cảm giác phân lớp ánh sáng; thứ nhất là “ngắm mặt trời”, là một loại ánh sáng hoạt động, chúng ta định hướng một cách tự nhiên. nó, từ đó, chúng ta đi đến phối cảnh tập trung của “Trầu cau nắng” cho một cảm giác mới mẻ và trinh nguyên. Cái “bình minh” ban đầu, màu nắng, mùi vị của nắng lẫn trong cảnh vật, vừa như vút lên trong rặng trầu bà thanh tao xứ Huế, vừa như chợt đổ xuống, lan tỏa khắp “của ai”. vườn dịu dàng “Xanh như ngọc”. Câu thơ như thốt lên, như nhìn thấy màu xanh ngọc bích, tôi không khỏi thốt lên. Khu vườn của ai đó bỗng bừng sáng, chiếu soi thế gian êm ả tươi mát. Khung cảnh làng quê buổi sáng sớm làm chúng tôi nhớ lại cảnh chúng tôi tắm tối qua, cây cối được tắm rửa sạch sẽ vô cùng, chỉ còn đọng lại những giọt nước li ti trên cành lá. Chờ mỗi người một tia nắng đi qua. Có lẽ chỉ một từ “tránh xa” là đủ, nhưng thêm từ “xanh” vào sau nó có thể làm nổi bật hơn và làm nổi bật sự tươi mát và xa hoa của đêm trọng đại. Người dân Huế thường đồng nghĩa với hai từ “vườn” và “nhà”, bởi mỗi hộ gia đình ở đây là một mảnh vườn. Mỗi ngôi nhà là một không gian khá rộng bao gồm các ngôi nhà nhỏ nằm ở giữa được bao quanh bởi cây cối tạo nên một cấu trúc rất gắn kết và hài hòa về mặt thẩm mỹ. Ngỡ ngàng, câu thơ tiếp theo là một khám phá mới, và thứ hòa vào không gian thuần khiết ấy là thấp thoáng một bóng hình:

“Tấm che bằng lá tre”

Bài thơ này thể hiện cái hồn của hồn làng. Với sự hiện hữu của con người, thiên nhiên dường như càng được thổi bùng sức sống, tạo nên vẻ đẹp hài hòa trong việc định hình giá trị, một vẻ đẹp quê mùa giản dị, hiền hậu, nhân hậu và trong sáng của con người. Nhà vườn ở Huế cũng như một lời mời tha thiết, nửa trách móc:

Sao em không về làng chơi.

Tôi thấy như có hai nhân vật trữ tình trong bài thơ, một người từ xa trách móc người kia vì sự vô kỷ niệm của mình. Nhưng Ci Er đã bị sốc và hối hận, và bị kìm lại bởi sự trách móc: “Cảnh đẹp như vậy, tại sao bạn không quay lại chơi?” Dòng mở đầu bài thơ là lời mời gọi nhưng cũng chứa đựng sự tiếc nuối, đau xót. Có thể thấy vẻ đẹp của Vida Park chỉ là cái vỏ trống rỗng của một trái tim Có thể thấy, bài thơ này không chỉ bày tỏ tình yêu với Huế, mà là một bóng hình thơ đã từng đau buồn sâu sắc. Bài thơ này được sáng tác tại Quy Nhơn nên khung cảnh chỉ có trong tưởng tượng. Nhà thơ là người đa cảm, sống xa người thân nên hơn bao giờ hết ông muốn sống lại những kỷ niệm xưa và những kỷ niệm ngọt ngào. “Sao em không về làng chơi” là một lời chào, một lời mời tha thiết của nhà thơ giả làm ai đó để bày tỏ nỗi lòng của mình, nhưng rồi, dường như đó không phải là một sự trốn tránh thực sự mà là một sự trốn tránh. từ một cái gì đó trong tâm hồn của bạn. Ai tỉnh dậy mới biết đó chỉ là ảo giác của chính mình, giấc mơ của chính mình. Vì vĩ đại, Weicun chỉ là hoài niệm, chỉ là sự trở về trong kí ức của một người đang rất cần tình yêu, một tâm hồn sưởi ấm trái tim. Vì vậy, cảnh có vẻ đẹp, nhưng vẫn đượm một nỗi buồn sâu thẳm. Chính vì nỗi buồn cay đắng ấy mà nguồn thương nhớ chưa bao giờ bị ngắt quãng, mà ở đây không còn cái trong lành của buổi sáng quê ngoại mà bỗng hóa thành cảnh bên sông, sông hương. Có mây có gió: “Gió đi theo gió, mây đi theo mây đi”.

Ở khổ thơ thứ hai này, từng câu thơ mở ra chậm rãi, nhẹ nhàng, uyển chuyển như tâm hồn của một người con xứ Huế. Vẫn là hình thức tả cảnh sắc thiên nhiên, nhưng ở đây, dù có che giấu kĩ đến đâu, nhà thơ vẫn bộc lộ được tình cảm chân thật trong lòng, vẫn không thoát khỏi giấc mơ của tâm hồn. Gió và mây, đều hàm ý sự chia cắt của “gió” và “đường mây”, mỗi khi ranh giới mở rộng và khoảng cách ngày càng xa, mỗi từ “mây” và “gió” được lặp lại hai lần trong một bài thơ, sự lặp lại dường như càng ngày càng bị đẩy ra xa. Có chia ly hay không cũng là sự phân tán của lòng người. Những câu thơ như bị xé toạc đẩy ra, thay vì bẻ đôi, lại sinh thêm da diết, như cắt vào nỗi đau chia ly. Đến đây không còn là sự sống động của đoạn một nữa mà là một màu sắc trầm lắng: “Sầu Lưu Ly Hoa Lưu Ly”. Cảnh đẹp mà buồn, hay vì nhà thơ đã đung đưa tâm hồn mình theo cảnh vật. Xưa “buồn chẳng vui” thì nay nhà thơ cảm nhận sâu sắc hơn, nhìn dòng nước chảy, sự vận động của thiên nhiên như chậm lại nhưng không gian vẫn rộng mở, thăm thẳm càng tăng thêm cảm giác cô đơn. Chữ “sầu” đặt trong câu thơ là một nét sầu treo lặng lẽ trên dòng nước chảy, như thấm thía, lay nhẹ những bông ngô đồng bên sông khẽ rung rinh, cũng đủ diễn tả nỗi buồn sâu lắng. Trong nỗi buồn nặng trĩu của cảnh chia ly ấy, đắm chìm trong hư ảo trắng xóa, nhà thơ chợt lóe lên một câu:

Đêm nay tàu ai cập bến sông Trăng, hãy mang trăng về! ?

Thật mơ màng, thiên nhiên như vầng trăng rằm. Đoạn đầu còn là một bức tranh thiên nhiên ngập tràn ánh nắng thì nay đã nhuốm màu ánh trăng. Mỗi câu thơ tỏa ra một màu sắc, lung linh và làm cho tâm hồn cảm nhận rõ hơn sự trống vắng, lạnh lẽo của chính mình. Nhìn thấy bóng thuyền bất chợt, lòng nhà thơ như run lên dữ dội, nhưng trong lòng vẫn còn rất mơ hồ, không rõ ràng.

Thơ của Hàn Kết Đồ dường như quá thâm nhập vào ánh trăng nên luôn tạo ra một vẻ đẹp mơ màng huyền ảo, rất thi vị. Trong cái mênh mông hư ảo, trăng dường như đã xuyên qua từng kẽ lá, từng dòng nước nhỏ. Dòng sông đầy ánh trăng, “Sông trăng” Chỉ có Hàn Kết Đồ mới có thể hình dung ra toàn bộ Sông trăng trong Tương Hà, ánh trăng mơ màng tràn ngập vũ trụ, tạo nên một bầu không khí hư ảo, chỉ trong giấc mơ đó, bạn mới có thể cảm nhận được Sông trăng, Bến trăng, Những con thuyền nhỏ có thể “hái trăng” như du khách trên sông Hương. Hình ảnh vầng trăng trên tàu rõ ràng không phải là mới, sau này Bác Hồ cũng có hình ảnh này:

Đêm khuya thuyền rằm trăng tròn

Tất nhiên không có sự so sánh, bởi hai bài thơ có cùng một hình tượng nhưng lại là hai quan niệm nghệ thuật hoàn toàn khác nhau. Nhà thơ ở đây rất cô đơn, khao khát có ai đó để trút bầu tâm sự: “Đêm nay trở trăng” là một nỗi lòng mong chờ, một vấn đề gần như là khắc khoải. Con đò nhỏ mong manh trên bến vắng gợi trong lòng người ta một sự chờ đợi, một niềm hy vọng, chờ đợi một điều gì đó đánh rơi, biết đâu có thể, có thể sẽ quay lại. Cảm xúc ấy trào dâng trong tâm trí nhà thơ. Bốn câu trong phần tiếp theo đều được làm mờ đi bằng nét bút khéo léo, làm cho cảnh thêm kì ảo, tình thêm da diết.

Trong thơ có một loại u sầu, một loại tiếc nuối còn ở trong vòng huyễn hóa:

Tôi mơ thấy khách từ xa Áo trắng nhìn không thấy

Ở khổ thơ cuối này, cảm giác bứt rứt, quyến rũ của trời, của mây, của sông dường như xen lẫn với cảm giác mơ hồ của thực tại. Nhưng dù mơ hồ, thậm chí huyền ảo “không thấy” thì tôi vẫn thấy rõ, hay cảm nhận rất rõ hình bóng người con gái trong thơ Huế, nhưng tôi không thể nắm bắt được, và tôi vẫn ở trong đó. một giấc mộng hão huyền, bóng hình chập chờn ấy càng làm tăng thêm sự bất an. Lòng người đa cảm, cảm giác ấy thật gần mà lại thật xa, bởi nhà thơ chỉ cảm nhận được tà áo trắng thoắt ẩn thoắt hiện chứ thị giác không thấy được. Màu trắng chỉ là ấn tượng, để sự thất vọng lên đến đỉnh điểm, muốn nắm thật chặt, nhưng nó quá sặc sỡ, chìm trong màu khói :

Có sương mù ở đây

Dáng người đẹp mờ trong sương, cảnh vật chìm trong sương, nhưng cũng có thể là ý nhà thơ, khoảng cách của thời gian sương mù ấy, màu của tình yêu vô vọng. Nhà thơ đem lòng yêu một cô gái Huế, sống trong những mong đợi và mộng tưởng, khi yêu thì dễ ngờ vực:

Xem Thêm : Quy định của pháp luật về bán hàng rong? Giải pháp cho mua bán hàng rong

Ai biết tình yêu của ai bền chặt?

Nhà thơ đối thoại với chính mình, với bao suy tư, tâm trạng khó nguôi.

Những câu hỏi tu từ thơ cứ vòng vèo, không lời đáp; khu vườn xanh mướt, bến sông Trăng, những con thuyền ra khơi, những hình ảnh trìu mến của nhà thơ như vô tình làm nhòe đi một khoảng không bao la. Rồi hàng loạt từ “vườn ai”, “thương ai”, “ai biết”… cũng thể hiện sự bao la ấy. Bài thơ này có ba khổ thơ, mỗi khổ là một câu hỏi, một nỗi dằn vặt nội tâm: “Sao em không về làng chơi?”, “Đêm nay có đưa trăng về kịp không?”, và câu cuối cũng là câu kết của bài thơ: “Ai biết tình ai đậm đà?”, tiếng “A” như bàng bạc, kéo dài, như nỗi đau, nỗi sầu bị cuộc đời kéo lê. Âm hưởng bài thơ buồn nhưng không làm lòng người chạnh lòng, bởi đằng sau cảm xúc của nhà thơ, ta cảm nhận được khát vọng về một cuộc sống tình yêu hoàn thiện hơn. Các chi tiết, kỹ thuật, thủ pháp, câu văn đều được chính cảm xúc, tâm hồn của ta biến hóa nên khi đọc cả bài thơ ta không thấy có gì gượng ép, ngược lại ta như được sống trong cuộc đời của nhà thơ. Thế giới phù thủy. Đan xen với tình cảnh ngụ tình, đoạn thơ bộc lộ vẻ đẹp thanh khiết gắn liền với vùng quê xứ Huế – một làng quê hùng vĩ mang một nét rất riêng của miền Trung.

Một cảnh đẹp nhưng đầy tình cảm, Đây Là Làng Vida là phép biện chứng tình cảm của một nghệ sĩ tài hoa và đa cảm. Luôn luôn có một mong muốn đạt được sự thiêng liêng của cuộc sống, để sống hết mình giữa những đau khổ về tinh thần và thể xác. Nỗi cay đắng, xót xa của nhà thơ cũng là tâm trạng của một lớp thanh niên lúc bấy giờ đang say đắm trong tình yêu nhưng không thoát ra được nỗi sầu của thời cuộc.

“Đây là làng Vader” là một bức tranh đẹp, nhưng khó vẽ. Vì cái diệu, cái tình nồng cháy, có lẽ đó là điều làm cho bài thơ này sống mãi, như sự trường tồn của một tâm hồn lạnh giá!

Nguồn: https://anhvufood.vn
Danh mục: Giáo Dục

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *